Kako je ATEEZ postal neustavljiv

How Ateez Became Unstoppable

Avtor: Elizabeth de Luna

kako delujejo hitre spremembe

Prejšnji teden naj bi Prudential Center v Newarku v New Jerseyju prekipeval od energije, napolnjen do roba z oboževalci, ki mahajo s svetlobnimi palicami občutljive plastične krogle . Predstava v areni s 17.500 kapacitetami bi v manj kot letu dni začela drugo razprodano turnejo po Združenih državah Amerike K-pop skupine Ateez. Čeprav je bila po koncu svetovne pandemije koronavirusa prestavljena za nedoločen čas, je The Fellowship: Map The Treasure Tour podvig brez primere za tako mlado skupino, dokaz o veliki rasti Ateeza od njihovega prvenca oktobra 2018. V tem času lani je manj kot šestmesečna skupina je igrala na prizoriščih le delček tistih, ki jih zdaj vodijo. Torej, kako so ti novopečeni novinci v slabem letu dni prestopili iz igranja družabnih centrov v arene?





Yeosang, Yunho, Hongjoong, Mingi, Seonghwa, Jongho, San in Wooyoung nastopajo v MSG za KCON NY | KCON ZDA

Ateez so nedvomno nadarjeni, vendar je jedro njihovega etosa in ključ do uspeha doslednost - harmonija med njihovo glasbo, stilom, nastopom in predanostjo raznoliki svetovni skupini oboževalcev. V prvih 18 mesecih kot skupina se je izkazalo, da niso le izjemno vztrajni pri prizadevanjih za svetovni uspeh, ampak skoraj neuničljivi. Od prvih singlov do zadnje izdaje januarja, tik preden je epidemija koronavirusa v Južni Koreji ustavila napredovanje, je osem članov skupine Ateez - Hongjoong, Seonghwa, Yunho, San, Yeosang, Mingi, Wooyoung, Jongho - in njihova ekipa uspelo izdati in promovirati več kot pet albumov zaradi poškodb in bolezni ter v nemogoče polnih urnikih in skoraj ducat časovnih pasov. Da bi razumeli, kako jim je to uspelo, razčlenimo njihovo pritožbo na štiri kategorije.

Premišljen koncept in hitro kronanje



V K-popu se izraz koncept uporablja za opis celotnega paketa vizualnih, ustvarjalnih, slogovnih in glasbenih lastnosti skupine. Za Ateeza, njihov prvenec, Kralj piratov , je bil konceptualni manifest. Njegovo besedilo je izjavljalo, da so fantje eno z oceanom in pripravljeni dvigniti sidro, biti karkoli hočemo in odpluti na svetlo mesto ... nekje na obzorju. Priznali so, da je potovanje brez pomena, če sem sam. Skupaj lahko premagamo karkoli. Te teme jadranja, svetlobe in skupnega potovanja proti nebuloznemu zakladu so določile celotno dosedanjo diskografijo skupine. Njihova glasba se razprostira po petih delih Zaklad serija albumov od oktobra 2018 do januarja 2020 je izjemno enotna v sporočilih: od 30 korejskih pesmi skupine (brez remiksov in orkestracij), 20 jih omenja morje ali jadranje, 27 namigujejo na odhod na pot, najmanj 29 pa jih omenja skupnost.

Člani nikoli niso potrdili, da so pirati njihov uradni koncept (priznali so le obstoj piratov v Rusiji en sam intervju v angleškem jeziku ), ampak skupine prvi nastop v oddaji korejske glasbe je stvari postalo precej jasno: pred razbitinami ladje, okupane v modrem in zelenem, se je vodja Hongjoong razglasil za piratskega kralja.

https://www.youtube.com/watch?v=RqJ1rH9M5G0

Ateezovi stilisti so mojstrsko plesali okoli tega koncepta in uspeli usmeriti duh in energijo piratske posadke, ne da bi osem članov podvrgli kostumom. Med svojimi prejšnjimi napredovanji so nosili ohlapne vrhove in jakne s kravatami, bandanami, rutami in pasovi, ki so se skrivali za njimi, kot namigovanje omamljanju njihovega navdiha. Pirati ne nosijo elegantnih ali dragih oblačil, zato vsaka nenamerna neumnost zlahka mine kot konceptualna izbira. Toda to pomeni, da je njihov premik opazen, ko njihov stil v kasnejših izdajah postane bolj povišan.



Ateezov drugi singel Say My Name je predstavil bitko med svetlobo in temo, ki povezuje Zaklad serije po eni niti. V glasbenem videu so se članom pridružili elegantni, zlobni alter ego, oči so zasenčile pod robom črnih klobukov. Njihova prisotnost je nakazovala, da zaklad, ki ga Ateez išče, to svetlo mesto, morda ni zlato, ampak svetloba v njih samih. Strani so bile običajno označene z barvo: rdeča in črna za temnega Ateeza, modra, zelena in bela za svetlega Ateeza. Njihovo besedilo je podprlo to pripoved: 29 od 30 pesmi omenja svetlobo ali sonce, 19 omenja temo, 27 omenja jasno videnje ali odpiranje oči, najmanj šest pa rdečo ali modro.

Briljantnost Ateezovega stajlinga je v tem, da so, kljub temu, da so bleščali v luči - plesali na peščenih plažah Saipan v videospot za njihov tretji singel, 'Wave , «ko v vetru piha Yunhovo ostro modro obrobje - v Hongjoongovih laseh, ki je bila šokantno rdeča, se je prikazala bajka teme. V vsakem njihovem dosedanjem promocijskem ciklu so lasje enega člana obarvani s temno platjo: svetla vrtnica za Yeosanga v Piratskem kralju, rdeče proge za San v Say My Name, Hongjoongova rdeča paprika v Waveu in Mingijeva škrlatna v Wonderland in Answer .

https://www.youtube.com/watch?v=gcO-3KO38QA

Zadnji obrok Zaklad serija prinesla razrešitev tega boja. Glasbeni video za glavni singl Answer prikazuje svetlo in temno plat Ateeza sedita skupaj na obrok , navidez v miru, preden kamera razkrije novega sovražnika: maskirano figuro v beli barvi. V skupini prvi nastop v živo pesmi, Ateez spet pleše pred razbitinami, prižgano in rdeče in modro, tako kot sta to storila ob prvem nastopu. Več kot leto kasneje se posnetki zdijo tako pomembni in nujni, kot smo jih videli prvič.

Slick Production & A Collaborative Sound

si ti igralec ene sezone 6

V naš intervju z vodilnim producentom Ateeza Edenom februarja je oče Ateezove glasbe (po Hongjoongu) predstavil kolektiv producentov, s katerimi sodeluje pri ustvarjanju zvočne identitete skupine: Buddyja, Ollounderja in Leeza. Znani so kot Edenary in z Edenom kot vodilom določajo smer zvoka in sporočila skupine. Ponavadi izdajajo albume daleč vnaprej, poleg tega pa nadzirajo vizualne posnetke skupine, kar jim omogoča ohranjanje edinstvene glasbene identitete Ateeza. Eden pojasnjuje vesolje Ateez že od prve stopnje. V prihodnosti boste videli, kako se glasba in zvok dramatično spreminjata glede na zgodbo.

Sposobnost Edenaryja, da vpliva na to zgodbo, omogočata dva edinstvena dejavnika. Prvič, ustvarjajo Ateezovo glasbo, ne le skladajo, kar pomeni, da lahko [postavijo] temelje za celoten ustvarjalni koncept skupine. Nato sodelujejo s koreografi B.B Trippin ', marketingom in vizualno ekipo, da osredotočijo to vizijo. Eden pravi, da je sodelovanje najboljši način za ustvarjanje nečesa velikega. Če prihaja od ene osebe, je zelo težko narediti dober izdelek. Vse se začne z glasbo, zato je naša vloga ustvariti prostor, da so druge ekipe čim bolj ustvarjalne in jim dati te priložnosti.

Na Ateezovo pripoved lahko vplivajo tudi zaradi svoje edinstvene strukture ekipe in odnosa s KQ Entertainment, Ateezovo matično družbo. Eden pojasnjuje: Ko se podjetje, kot sta SM ali Cube, odloči ustvariti idolsko skupino, običajno zgradi skupino sto pesmi različnih skladateljev ali organizira tabor pesmi, ki skladatelje povabi na srečanje in sodelovanje med seboj v nekaj letih dnevi. „Za Ateeza je Edenary tam že od začetka in z drugimi ekipami dela na ustvarjanju skupine. Zelo redko se to zgodi, da proizvajalci delajo tako kot mi v Koreji. To nam je omogočilo ustvarjanje močne glasbe z jasno identiteto. '

https://www.youtube.com/watch?v=WHciwe5EGAM

Ateezov vodja in Edenov mentor, Hongjoong, vse to opazuje. [Eden] je na nas vplival na toliko različnih področjih, pa naj bo to naša glasba ali koncept, in očitno je vplival na mojo glasbo, na moj osebni koncept, pravi za MTV News. Hongjoong piše lastne rape (tako kot Mingi) in je pomagal napisati in producirati tri pesmi za skupino: 'Aurora', 'Sunrise' in 'Horizon'. Ima svoj studio, kjer se lahko 'osredotoči na raznolikost glasbene identitete Ateeza', pa tudi na razvoj lastne. 'Veliko se pogovarjam s člani in poskušam njihove ideje vključiti v produkcijo,' pravi. Na vprašanje, ali upa, da bo nekega dne pomagal pri režiji Ateezovega zvoka, Hongjoong odkrito odgovori: Na tej točki nihče ne more reči [ampak], ko bom še naprej rasla in mi Eden ustvari več priložnosti za sodelovanje, seveda bom kolikor zmorem.

red dead redemption za več igralcev se odklene

Prisotnost smrtonosnega odra

TO video pred prvenec določil ton za Ateezov pristop k uspešnosti. Ko člani govorijo o eksplicitnih besedilih pesmi Famous Dex 'Pick It Up', je jasno, da imajo Ateez nekaj, česar večina mladih skupin nima: smisel za humor. Preden je Ateez debitiral, so trenirali na Gibanje Življenjski slog in Plesni center Millenium v Los Angelesu. To jim je dalo fizično in čustveno povezavo z mestom ter jim pomagalo razviti stilsko ohlapnost in afiniteta do ameriškega hip-hopa . V industriji, kjer se novinci na odru pogosto zdijo nervozni, Ateezova mimika - kot Wooyoungova Nasmeh piratskega kralja - naj bodo videti izkušeni nad svojimi leti.

https://www.youtube.com/watch?v=5A9EMLrURS8

Tako kot Edenary deluje kot ekipa za nadzor kakovosti in doslednosti Ateezove glasbe, plesna ekipa B.B Trippin ’počne enako za svojo koreografijo. Po elektronski pošti B.B Trippin 'za MTV News pove, da se osredotočajo na ustvarjanje koreografij s posebnimi in širokimi lastnostmi, s ciljem, da skupino postavijo v K-pop in tik pred njim. Z drugimi besedami, Ateezova edinstvenost je njihova velesila. Namesto da bi poudarili popolno sinhronizirano koreografijo, se osredotočajo na usklajevanje med seboj, pravi vodja kolektiva Sangwoo. Njihova moč je pokazati dinamiko skupine, hkrati pa slaviti slog in talent vsakega posameznega člana.

B.B Trippin 'so sodelovali z Ateezom od njihovega prvega nastopa in pogosto služijo kot podporni plesalci skupine. To pomeni, da po ustvarjanju prvega osnutka, ki se osredotoča na utrip in nadzor, integrira osebnostne lastnosti vsakega člana v ples, kot da bi jih kloniral. Koreografija skupine se ponavadi zrcali, pri čemer se poteze in reference spretno uporabijo v več pesmih (npr. ta poteza, ki maha z roko iz 'Zaklada', ki je bil ponovno uporabljeno v 'Obzorju'), ki pomaga zaostriti pripoved in vesolje skupine.

Ateez nastopil na KCON LA 2019 | KCON LA

Ateez so postali znani po svojih eksplozivnih nastopih, vendar se njihova zaveza pogosto konča lomljenje hrbta . Najmanj trije člani so se v zadnjem letu poškodovali, trije pa zaradi konjunktivitisa, vendar skupina nastopa ne glede na to, pogosto pokriva pogrešane člane ali šport obliži za oči . Preden je COVID-19 povzročil odpoved evropske turneje, je skupina zgodaj pripravila v Madrid, poškodovan Jongho . Zaradi tega neutrudnega prizadevanja so se do leta 2019 počutili vedno prisotne in jih navdušili po vsem svetu oboževalcev, znanih po njihovem uradnem imenu ATINY.

Za svojo globalno bazo oboževalcev gredo še dodatno

Ateez so bili ena prvih K-pop skupin, ki so s podnaslovom svojih digitalnih vsebin v angleščino aktivno poskrbele za mednarodno občinstvo, ta dodatni napor pa jim je odprl svetovni trg. Njihov poudarek je bil tako mednaroden, da je Ateez do februarja letos imel koncert v Koreji.

Oboževalci se bodo na KCON NY 2019 | vrstili za hi-touch zaroke z Ateezom KCON ZDA

Njihova zavezanost napredovanju v ZDA je bila še posebej izčrpna. Poleg razprodane turneje marca se je skupina lani vrnila še trikrat. Medtem ko so bili v mestu za KCON New York in KCON LA, so nastopili na kongresu, imeli hi-touch seje z oboževalci in se pogovarjali z več deset lokalnimi tiskovnimi predstavništvi. Imeli so tudi tri oznake oboževalcev v državah, v New Yorku in Los Angelesu. Oboževalci, pri katerih lahko oboževalci sedijo in govorijo z vsakim članom posebej, so v Ameriki zamudni in izjemno redki. Skupina je zelo usposobljena za oboževalce, izraz, ki se uporablja v K-popu za opis dejanj, ki naj bi navdušila oboževalce. Oni namenski svojo pesem Star 1117 za ATINY ob praznovanju datuma, ko so uradno objavili ime fandama, v intervjujih pogosto izpustijo ime ATINY, za katerega je znano, da je napisal sporočila oboževalcem v podporo njihovemu duševnemu zdravju .

izpuščaj na notranji strani stegna std
https://www.youtube.com/watch?v=XknURO3AeJU

Medtem ko je bil Ateez v ospredju svojih zahtevkov v ZDA, je skupina razprodala tudi datume turnej po Evropi in Avstraliji, imela oboževalne znake v Berlinu, Londonu in Melbournu ter pred svetovno zaradi pandemije koronavirusa so dogodki v živo in angažmaji oboževalcev zadržani za nedoločen čas. A kljub mednarodni krizi je Ateez uspel ostati povezan s svojimi oboževalci. Izpustili so resničnostni šov prek Facebookovega Hello82, naložil serija vlogov na svojem kanalu YouTube izrazili svoje domači dolgčas na TikToku in ustvaril hashtag #Ostani z WATEEZ spodbuditi ATINY, da pokrije odgovor, medtem ko vadi varno socialno distanciranje. In kot posebno darilo oboževalcem so prejšnji teden izvedli svoje predhodna pesem 'From' prvič na Glasbena banka v Koreji; barvit oder v živo je vključeval koreografijo iz prejšnjih singlov in vzbudil ljubek duh prvega vzdevka skupine KQ Fellaz, izjemen del oboževalcev. Končalo se je s prilagojenimi sporočili vsakega člana. 'Ljubljeni moji, počakajte še malo,' je zapisal raper Mingi, prevedeno v angleščino.

Za Eden uspeh Ateeza temelji na tej neomajni povezanosti z oboževalci, ne pa na njihovi glasbi ali konceptu. Iskreno, pojma nimam, kako dolgo bo ta fenomen K-popa trajal ali se bo razširil, a Ateez bo svojo zgodbo, glasbo in nastop delil s katerim koli oboževalcem, ne glede na to, od kod so, «pravi. 'Ključ do uspeha K-popa je kultura fandoma, ki jo imam rada. Vsakdo, ki mu je všeč Ateez, je lahko del te skupnosti, je lahko ATINY. Želimo ustvariti glasbenika, ki enako obravnava vse oboževalce - to je naš končni cilj.