Kul otroci so pripravljeni na vrnitev

Cool Kids Are Ready

So pomagajte nam, če bo moja generacija prišla do srednjih let, bo govor, s katerim bom dolgočasil vsako mlado osebo, ki bo poslušala, preden se vrne na turbo-hardcore z 200 posnetki na minuto, potekal takole: nekoč je bil internet Divji zahod, njegov teren oblikujejo obsesivci in piflarji namesto algoritmov in blagovnih znamk. Potopiti se v ta čuden, skupni DIY projekt je pomenilo, da smo si postopoma ustvarili idejo o utopiji. Za ljubitelje glasbe je bilo to obdobje-zlasti obdobje po Xangi, pred tviterjem, od sredine do poznih 2000-ih-pravo odkritje. Glasbena industrija se še ni okrepila od padca prodaje fizičnih albumov, storitve pretakanja, ki temeljijo na naročnini, so bile še vedno tržna niša in nekaj vznemirljivih let smo bili mi glavni. Skrbno pripravljeni seznami predvajanja programa Myspace so razstrelili pesmi, ki so nas opredelile (čeprav smo imeli nekaj prakse, da so v sporočilih AIM proč umetno uporabili velika besedila) in omogočili umetnikom, da se naučijo nadzorovati svojo digitalno distribucijo. In ne glede na to, ali je vaša najljubša zajčja luknja vključevala nejasne 12-palčne posnetke diska Italo, čudeže v hjustonskem rapu, emo bende iz neopisanih predmestij ali otroške prve remikse z Logic-eksperimentom, so bili dnevniki za raziskovanje, ki so jih vodili kolegi z dnevna opravila in posuta s zdaj že izumrlimi povezavami Zshare in Megaupload do veličastnih nizko-bitnih mp3-jev. Imeli smo dostop brez primere in platformo, vezano le na našo iznajdljivost. A & R-ji večjih založb so mrzlično zapisovali. Otroci so premagali Moškega v svoji igri.

Vse pohvale za posel - prevzeli so nadzor, Antoine Reed, bolj znan kot Sir Michael Rocks, grozljivo pove svoj hamburger in krompirček v neopaznem lokalu na severni strani Chicaga. Bil je trenutek, ko niso vedeli, kaj za vraga naj naredijo, in to je bilo zabavno.





To je bilo tesno! smeje se Evan Ingersoll, imenovan tudi Chuck Inglish. Če ga kdo dobi, ga dobijo ti fantje. Takrat ste jih poznali kot The Cool Kids-dva srednješolska beatmakerja, ki sta bila v šoli in sta postala raperja, ki sta se spojila zaradi ljubezni do trdih rit, tolkal v slogu 1989, čudnih zvokov Super Mario, koles BMX in zlate Run-DMC dookie vrvi. (Manj kot vračanje, upoštevajte, kot zato, ker so preprosto izgledali drogirani. Nikoli nisem videl nikogar s platinasto verigo na takšnem, Moram dobiti enega , Pojasnjuje Ingersoll. To mi ni tesno.) Preveč pametna, da bi se prodajala pri založbah, je dvojec leta delil skladbe izključno prek spletnih mest Myspace ali mp3, preden so sploh izdali uradni EP. Do takrat sta bila Ingersoll in Reed lokalna legenda, priljubljena na internetu in sta brenčala po festivalskem krogu; Leta 2008 Prodaja peciva je bila prva legitimno velika rap izdaja, ki se je uresničila iz Myspacea. The Cool Kids so naredili to kratko, lepo obdobje digitalne anarhije - recimo od leta '07 do '09 - za njih boljše od vseh.

https://www.youtube.com/watch?v=0pEWxNJqlJU

Dokler ni več delovalo. Prvotno objavljen leta 2008, prvenec albuma Cool Kids, Ko se riba vozi s kolesom -čigar naslov je z vsakim potiskom zvenel bolj ironično-je prišel šele leta 2011. Ko se je to končno zgodilo, je bilo bolj kot izjava o tem, kako sploh niso potrebovali albuma Capital-A, kot pa zmagovalni krog. Trenutek je bil mimo in Ingersoll in Reed sta to vedela. Ni bilo vredno poskušati pišati v vetru, ker je to sranje letelo ljudem v obraz, pravi Ingersoll. Vem, ko bo zabave konec. Ta tip je bil vedno. Nikoli nisem bil na zabavi, ko so prišli policaji, nikoli na zabavi, ko so se začeli spotikati matere - vedno sem bil doma. Zabava ne more trajati večno. Lahko pa imaš zabavo kje drugje. In zabavo lahko vrnete. Še vedno je ... to.



The Cool Kids so uradno in sporazumno razpustili leta 2011. Reed je podpisal pogodbo z Curren $ y's Jet Life Recordings, Ingersoll je začel z lastnim odtisom Sounds Like Fun, v naslednjih petih letih pa sta izdala stalen tok samostojnih projektov. Ingersoll bi se pojavil pri občasni pesmi Reeda in obratno, vendar v od tedaj izbrisanega tvita od leta 2015 je Reed jasno sporočil vsem, ki se še držijo preteklosti: HLADI OTROKI SE NIKOLI NE VRAČAJO. ŽAL MI JE. SH*T JE BILO TESNO ... A IM JE V resnici BOLJŠE ZDAJ, ČE SE WLD STOP POSTANE A D*CK & PUSTI ME ŽIVI. ' In to je bilo skoraj to.

In potem se je nekaj spremenilo. Kot je zapisal modri prerok, leto spoznavanja stvari . Sredi tistega, kar se mi je zdelo najtemnejše in najbolj jezno ameriško poletje, se je Ingersoll oglasil na Twitterju. Poklical sem Mikeyja in ugotovil, da nič ne bi bilo boljše od tega, da smo spet mi začetniki, je iskreno zapisal niz tvitov . Cool Kids so se spet vrnili. Premora je konec. Pogrešali smo, da smo mi. Nočemo razočarati ljudi in nismo prava skupina. Preveč smo preživeli ... To poletje sem res izgubil razum. Izgubil sem motivacijo. Vse kar sem želel je vrniti The Cool. Reed je na kratko zapisal: VSE DRUGO MOŽE POČAKATI. SVET JE TAKOJ FUCKN TRIPPIN, SAMO ŽELIM SIRA, DA SE PONOVNO POČUTIM DOBRO. To je bilo julija 2016. In pozneje zvečer, na enomestni decembrski delavniški dan v Chicagu, bodo The Cool Kids svojo prvo domačo predstavo odigrali kot duo v več kot pol desetletja.


But nazaj, preden je internet začel zanič. Zgodba pravi, da sta se Reed in Ingersoll spoznala na Myspaceu, kar ni povsem res - oba sta imela skupnega prijatelja, tako da sta naredila takte, in Ingersoll je zadel Reeda skozi Myspace, ker ni imel številke svoje celice. Ingersoll se je iz Detroita preselil v Chicago na fakulteto, nekaj let mlajši Reed pa je bil srednješolec, rojen in odraščal na južni strani. Sestala sta se, da bi sodelovala pri nekaterih ritmih - To je bilo takrat kul, pravi Reed, - dokler Reed ni razkril, da je tudi on rapal. Tako so se rodili The Cool Kids.



Vsakdo, ki je poskušal zgraditi spletni imperij, do zdaj ve, da nikoli ni resnično trajnosten, če ni utemeljen v resničnem svetu. Mogoče se je izkazalo, da so Cool Kids iz Myspacea popolnoma oblikovani, če pa ste v poznih 2000 -ih zabavali v Chicagu, veste, da je to le polovica zgodbe. Ko obstaja subkultura, vedno obstaja kraj, iz katerega je prišla, pravi Ingersoll. Reggae klub, iz katerega je punk scena začela v Londonu. Garažna glasba. House glasba prihaja iz čikaških hišnih zabav in kletnih zabav. Nekje se mora začeti, veš? Za nas so bile to zabave v mestni hiši. Prizor v mestni hiši je tako premalo pokrit in tako premalo opisan, toda tam se vse začne.

V arhivu posebnega MTV-ja sredi devetdesetih je epizoda, posvečena Chicagu Moj blok , na katerem so lokalni glasbeniki nastopili kot vodniki po domačih krajih. Leto je 2006. Med vlečeno zabavo na južni strani in predstavo Lupe Fiasco na zahodni strani srečamo Kid Sister zunaj Town Hall Pub, nezahteven, lepljiv podvodni potop v Boystownu (soseska North Side, ki je večinoma gejevskih barov). in ljubitelje mladičev). Reperka, rojena Melisa Young, se pripravlja na zabavo Get Out the Hood, ki jo je njen brat Josh Young leta '05 začel prirejati s Curtom Camerucijem, drugo polovico njegovega doma ljubljenega, a nacionalno neznanega DJ -dua Flosstradamus. Otroška sestra se je tako navadila, da je mimogrede spremljala zabavo, in mislila je, da bi lahko začela rapati zares; naslednje leto bi njen singel Fool's Gold Pro Nails dobil remix Kanye West. Floss, katerega postavitev je vključevala štiri gramofone in dva mešalnika, je bil odgovor Chicaga na Diplo in Low-B's Hollertronix. Cameruci je bil nekdanji drum’n’bass DJ iz Michigana; Mlada brata in sestra sta odraščala v južnem predmestju Markhama, domačem kraju DJ Spinn in pokojnega DJ Rashada. Njihova prva skladba (očitno naložena v Myspace) je bila Zvezda čez noč , sestava Twiste in Sigur Rósa, za katero se ne sramujem priznati, da se je na mojem iPodu močno vrtela. (Roko na Boga, mladi bralci - mešanice so bile v tem času družbeno sprejemljiva oblika umetnosti.)

https://www.youtube.com/watch?v=NRi-Huvr_u4

Od ust do ust in Myspace je Get Out the Hood od prijateljev prijateljev v sredo prešel v dobrovernost prizor . Videoposnetek YouTube, ki je bil naložen istega leta, prikazuje Josha Younga, ki posname posnetke Jell-O s pladnja v kavarni vsakomur, ki mu je na dosegu roke, medtem ko Cameruci z razpadajočega odra, skupaj s starodavnim zaslonom za karaoke, igra uvodno temo Bikov. Napijte se, črnci! vzklikne Reed z otroškim obrazom v zlati verižici nad grafično majico. Kasneje z Ingersoll -om izvajata Fresher Than You, ki uradno nikoli nista izšla zunaj povezav Myspace in Zshare: sploh ne hodim več do biča / Chicks me le pobereta in odpeljeta do mojega avtomobila. Hollywood Holt in Million $ Mano se pojavita, da izvedeta lokalno uspešnico Caked Up. Vmes med rap seti sta Young in Camerucijev set verjetno nekaj podobnega Three 6 Mafia into The Dismemberment Plan into DJ Deeon. Fotografi za zabave - se jih spomnite? - snap neurejene odkritosti, ki bodo naslednji dan objavljeni na EveryIsFamous, nekoliko bolj slanem ekvivalentu The Cobrasnake v Chicagu. Vse diši po razlitih vrčih po starem slogu.

To obdobje je bilo zame vrhunec glasbenega odkritja, pravi Ingersoll, ko je končal svoje pivo. IPodi so bili tik pred tem, da bi dosegli vrhunec. V Barnes & Nobleu so bili oddelki, v katerih ste našli vse vrste produkcijskih revij. Vse je zanimala glasba in še vedno ni bila tako dostopna. Če niste imeli hibrida programske opreme za prenos, ni bilo na tone DJ-jev, ker ste morali še vedno znati DJ-irati. Zdaj smo v dobi, ko so vsi glasbeniki, zato stojijo in presojajo. Današnji dogodki teh oblikovalcev okusa nikoli ne bodo tisto, kar je ustvaril Floss.

https://www.youtube.com/watch?v=ZlMMn0Nmmck

Najbolj se spominjam prizora mestne hiše - čeprav je zrasla onkraj Mestne hiše in zavzela mesto na splošno - je bilo, kako vključujoče se je počutilo, tudi za ljudi, ki niso bili lokalni zvezdniki. To je bil lep del tega. Videla si, da se vsi skupaj lepo zabavajo, se spominja Ingersoll. Videli boste nekoga, ki je oblečen v vračanje, videti kot da je naravnost iz prekletega albuma Roc-A-Fella Dream Team, potem pa tip s kolesarskim klobukom in dekleta s prekletimi čevlji Doc Marten, in vsi so delite pivo z istega vrča. To je tisto, kar je ustvarilo The Cool Kids. V tem inkubatorju smo videli, kako izgleda naš svet, in pomislili: Joj, čas je za to. Tukaj živimo in ustvarjamo glasbo za te ljudi.

Zabave v mestni hiši so sčasoma zbledele, saj so se njeni začetniki vse manj znašli v Chicagu, a prizor ni umrl toliko, da bi se raztopil v mainstream. Pri toliko lokalnih rap karierah, kot jih je vžgala zabava, je šlo bolj za popolno razpad žanra - etos, ki je vse bolj dohajal, saj je rap tekel v pop, R&B se je zlil z rapom, EDM pa je eksplodiral v vsem. Flosstradamus je umaknil štiri gramofone in se osredotočil na izvirne produkcije, ki so bile nekaj let kasneje globalni pojav EDM. Za Reeda in Ingersolla je nepremagljiv potapljaški bar odprl nov svet priložnosti. Preko Flosstradamusa so postali prijatelji z DJ-ji, kot so Diplo, Steve Aoki in A-Trak, ki je hodil s Kid Sister in na turneji s Kanyejem. To je bil A-Trak dal Kanyeja na Daft Punk med turnejo po Evropi leta 2006; naslednje leto je Kanye izšel Močnejši (s pomočjo pri odvzemu vzorcev pri upravitelju Daft Punka/vodji Ed Banger Records Busyju P, potem ko se je Ye opravičil, da se je ob podelitvi nagrade MTV Europe prestrašil pri Justiceu). Vse se mi je zdelo neskončno ekspanzivno, vendar nekako bližje, kot ste si kdaj predstavljali.

Plesna glasba iz obdobja mestne hiše je morda imela dolgotrajnejšo privlačnost kot rap, vendar Ingersoll in Reed pravita, da sta si za svoj povratek zapisovala zapiske. Ne, to ni plesna plošča - The Cool Kids si prizadeva za univerzalnost. Vse je prišlo iz te scene, odločno pravi Ingersoll. Da vidim, kaj so razširili in ustvarili, je razlog, zakaj vem, da se trenutno dogaja z nami. Tako je igral Flosstradamus Soldier Field ! Kakor noro se sliši, to je ekvivalent tega, da so leta 2016 delali mestno hišo. Ko DJ -irate, je tako univerzalno. To je to naš namen, za to gorijo naše duše - vendar z rapom. In kdo ne mara rapa? Kot, jebi se mi z obraza!


TOKo je prizor v mestni hiši dosegel vrhunec in so njegovi ustanovitelji neprestano gostovali, je The Cool Kids padel Prodaja peciva - njihova prva komercialno dostopna izdaja, ki se na splošno še vedno šteje za magnum opus dvojca. Poslušanje danes, 10-skladni EP drži skoraj zmedeno v primerjavi z drugimi artefakti iz leta 2008. Kar so kritiki takrat šteli za retro pri produkciji Ingersolla, se zdaj zdi brezčasen, minimalni bobnasti stroji Clipse -Meet -Beastie Boys, ki so jih obesili lastna sila gravitacije. To je del tega, zakaj Reed in Ingersoll ne poskušata kanonizirati skoraj desetletja starega projekta-kritikom je bil to večinoma všeč, a nikoli v resnici dobil to. Označbe kot retro rap ali, še huje, hipsterski rap, niso mogle pomagati, da bi se dvojica počutila nerazumljeno. Bilo je noro, ker veste, jaz sem od tu, prišel sem z juga. Torej ni bilo nič od tega, se spominja Reed. Nikoli nisem niti slišal izraza 'hipster', dokler nisem začel postajati nekoliko bolj izrazit na rap sceni. Torej, ko sem se začel označevati kot tak, sem bil kot, Ne vem, kaj za vraga je to.

Naš slog je izšel videti kot v 80. letih in tega nismo nikomur preprečili - a to je bilo novo, dodaja Ingersoll. Nihče tega ni počel. Začeli smo videti, da se pokritost vrača, kot, Oh, to je hipsterski rap! In bili smo, kako? Samo mi, ki smo prijatelji z multikulturno zasedbo, smo imeli radi iste stvari. Sprva smo se borili s tem, zdaj pa sem do tega prišel. Bili smo kul! Mislim, da je naš slog ljudem omogočil primerjavo z našim zvokom. Zvenelo pa je novo. Ustavi se in za trenutek marinira nad hamburgerjem. Nič, kar smo kdaj naredili, ni bilo mišljeno tako, kot je bilo dojeto. Vzeli smo ga in z njim tekli - in ko so se za nas jasno odločili, smo ga poskušali spremeniti, na primer Ne, to ni to. To bomo naredili na drugačen način.

https://www.youtube.com/watch?v=b34U3-CutuU

Od daleč nikoli ni bilo videti, da bi Cool Kids v preteklih letih omagali Prodaja peciva in leta 2011 Ko se riba vozi s kolesom . Reed in Ingersoll sta z The Clipse obiskala turnejo, spustila peščico glasbenih posnetkov, se pojavila na zvočnih posnetkih video iger in Spremljevanje epizode, izdali single na novo nameščenem Green Label Soundu Fool's Gold in Mountain Dew ter odigrali skoraj vsak festival, ki si ga lahko zamislite. Dvojcu se je uspelo izogniti slikanju v kot; gostovali so pri pesmi z Bloody Beetroots, elektro -dvojcem Dim Mak, ki je znan po DJ -evanju v maskah Spidermana, nato pa skočili na pesem z Garyjem, Indiana Freddiejem Gibbsom. Če se je kaj spreminjalo, je bilo to okolje, v katerem so prvotno uspevali - internet. Uporabniki Myspacea so bili v hitrem upadu, ki so ga ukinili Facebook in novinec Twitter, ki je spremenil igre. Socialni mediji kot orodje za promocijo in distribucijo niso bili več edinstveni; postalo je norma. Vsi so bili ambiciozni ustvarjalci okusa, nekdanja spletna mesta in dogodke DIY pa je hitro prevzelo korporativno sponzorstvo. In ta vrzel med umetnikom in oboževalcem, ki se je leta zmanjševala, je postajala čudna.

Ta mistika je začela odpadati, pravi Reed. Videli ste, kdaj je vaš najljubši umetnik jedel sanje, ali ko so jedli pomaranče, ali ko so s psom. Spomnim se umetnikov, na katere sem se zgledoval v srednji šoli - še vedno je bila velika ločitev. Nikoli ne bi mogel imeti konvoja, nikoli ne narediti skladbe z njimi, naj slišijo mojo glasbo. Bilo je nezaslišano. Toda z našim valom je to padlo na pot. Otroci bi prišli k nam, in če bi imeli rap, bi to preveril; če bi bilo zanič, bi rekel: 'Prekleto, to je zanič.' Od takrat je vse v živo, vsak umetnik nikoli ne izklopi fotoaparata. Želijo, da se z njimi pogovarjate ves dan. Skomigne z rameni. Ne odobravam, ampak to se dogaja.

Predstavljajte si, kje bi bil Kanye zdaj, če nikoli ne bi imel računa za Twitter, se sprašujem.

Verjetno bi bil veliko srečnejši, odgovori Reed.

Naši večji kulturniki, ki so prišli iz predhodne generacije - na primer v začetku 2000 -ih - so se popolnoma izgubili pri prevajanju glede dogajanja, dodaja Ingersoll. Na primer, imeli smo AIM, imeli smo Friendster, imeli smo Myspace, imeli smo BlackPlanet. Bili smo usposobljeni za socialno mrežo. Nekatere stvari ne delite. To je bil namen Myspacea - ti si zidal! Bili ste iskreni, vendar je bil zid.

https://www.youtube.com/watch?v=mE1CFCC8Bls

Nenadoma se Ingersoll natančno spomni, kaj je bilo tisto, zaradi česar je bilo že leta 2005 očitno, kako bi morali The Cool Kids distribuirati svojo glasbo, namesto da bi kupovali za založbo. Veste, kaj je storilo? Cassie ' Jaz ti . 'Ko sem šel na stran vsakega dekleta in videl to pesem, sem si rekel:' V redu, to je tisto, kar poka. To je novi radio. ' In tega so se namerno znebili. Ti imel moč in nadzor. Ljudje so ustvarjali top 10 pesmi. Zdaj je tako, kot da imajo marketinške ekipe, zaradi katerih sranje postane viralno.

Dali ga bomo tem trem zvezdnikom v YouTubu in oni bodo plesali ... Reed pravi, da posnema spletkarski A&R. Obnašajo se kot novi umetniki, ko imajo milijonski proračun. To mi je najbolj čudno. Ker vedo, da otroci sovražijo, ko jim je kakšen izdelan umetnik porinil grlo, zato so kot, Recimo, da ni podpisan in samo potisni denar za tem. To ni več divji divji zahod. Vrnilo se je k korporaciji in policiji. Za trenutek so izgubili nadzor in zajeli so paniko. Premetavali so se in trajalo je nekaj let, a so to dobili nazaj. '

To se lahko kmalu spremeni, dodaja Ingersoll. 'Ta novi val študentov, ki prihaja v naslednjih dveh letih, so tako inteligentni, ker nikoli niso živeli brez interneta in vse lahko pridobijo sami,' pravi. Verjamem, da bodo začeli revolucijo. Oni bodo takšni, Od kod črpamo glasbo? V redu, zajebi to. Na primer, kje so od kje črpaš glasbo? Glasbo dobivate s Twitterja. Glasbo dobivate iz memov.

MEMI! Reed ponavlja z resigniranim smehom. In rad imam smešne meme. Ampak to je kot: Meme je zame smešna stvar, je pa tudi umazana. Na primer, prehaja med toliko ljudi, ki se ga dotaknejo, da je grdo! Kot, uf! To je v nekem smislu umazana stvar. Ljudje spreminjajo glasbo v meme. Zdaj je vse meme.

Edini razlog, zakaj se stvari razširijo, je, ker so ljudje mislili, da je smešno zelo hitro, in želijo poslati šalo svojim prijateljem, pravi Ingersoll. Mislim, Mannequin Challenge je bil tesen, a vsekakor uspel Hillary Clinton izgubiti. Smeje se - šali se, a v resnici ne. Verjetno so jo ljudje gledali takole Vi tukaj, kjer delate Mannequin Challenge, ste verjetno mislili, da ste zmagali .

Človek, res morajo pustiti predsednikom, da so predsedniki, potem pa imamo na primer maskoto Združenih držav, pravi Reed. Bodil bo, plesal bo, naredil bo Mannequin Challenge. In potem naj bo predsednik malce piflar Bernieja Sandersa zadaj, ki pravzaprav ve, kaj dela, in bo sranje deloval. V nasprotju smo s tem, da je naš predsednik tudi naša maskota. S tem se izgubimo.

Do leta 2011 se The Cool Kids ni mogel znebiti občutka, da je zabave konec. Navedite razliko med letoma 2011 in 2015 - nič hudiča, pravi Ingersoll, še vedno zgrožen. Mogoče, na primer, mohawki - jebiči so imeli mohawke. Nosili so usnjene hlače in vse te klobuke s celim kopico konic.

O moj bog, doba prevara, se oglasi Reed. «Vsi so bili videti kot Bowser. Konice so imeli od Sonica. Veliko vzorcev Versace, starodobnih pasov Versace, ki se uporabljajo kot verige in zapestnice. Morali smo se izvleči iz tega. Bil je temen čas. Takrat smo bili podobni, V redu, ocenimo še enkrat .

https://www.youtube.com/watch?v=ytwTri4LdV4

Tako sta Reed in Ingersoll naslednjih pet let delala svoje. Toda navijači so ostali. Isti otroci, ki bi prišli skozi Inglishjeve samostojne predstave, bi bili prejšnji teden na Reedovi predstavi. In me ne bi vprašali, na primer Prekleto, zakaj nista skupaj? Bi bili takšni, Človek, si slišal Mikeyjevo novo sranje? pravi Ingersoll. Preprosto ni bil čas za The Cool Kids in oboževalci so to spoštovali, čeprav so globoko v sebi upali, da si bosta dvojica nekega dne premislila.

Ko sta Ingersoll in Reed prišla do leta 2016. Nekaj ​​je bilo drugače, se spominja Reed. Začelo se je dogajati noro sranje od hrbta do hrbta. Vsi so umirali. Policijski poboji. Običajni ljudje so bili jezni.

Včasih sem vedel, da se vsi strinjajo o stvareh - Chappellejeva predstava , mi, Iskanje Nema , tako sranje, pravi Ingersoll. Kot človek na tem planetu nočem biti fant ... Za trenutek utihne. Vedno prikličem Outkast. Ne bi smel biti prekleti razlog, da ne snemajo. Ne poznam njihove situacije, ampak to je sranje. Vedno sem si rekel, ko sem postal umetnik in je začelo delovati - sranje, ki sem si ga vedno želel, da bi to storili moji najljubši umetniki, da tega nikoli niso storili. Na primer, človek, bilo bi tesno, če bi Kanye le dobil nazaj MPC, si oblekel belo majico in prekleto Jezusovo verigo, se ostrigel Ibn in je vodil House of Blues. Ko se torej vsak dan zbudiš in so novice slabe, glasba zanič in filmi zanič: Ajde, človek, moraš narediti svoj del. Kaj je vaš del? Vsak otrok, ki je bil, ko smo delali solo, še vedno, Človek, zajebati se moraš z njihovimi sranji! Imamo prave oboževalce. To bi jim morali dati.

https://soundcloud.com/thecoolkids/the-cool-kids-connect-4

Več kot desetletje starejši kot takrat, ko so se začeli, v komaj prepoznavni kulturni krajini, so se The Cool Kids odločili za ponovni zagon. Kako pa osvojite oboževalca Lil Uzi Verta brez konteksta, zaradi česar so se sploh ohladili? Ti otroci, njihov starejši brat so nas gledali, mi zagotavlja Ingersoll. Obstajajo stvari, ki jih ne bi mogli narediti, če tega ne bi storili mi. Če se Mikey ne bi sprehajal po zibanju ozkih breskev kavbojk z nekaterimi Jordani, ki jih še niste videli, si ne bi mislili, da je to sranje tesno. Ko smo nosili tisto, kar smo hoteli, smo slišali boos, še preden smo prišli na oder, veste, kaj govorim? Leta 2008 smo s Pharoahe Monch naredili newyorško predstavo; Imel sem polno situacijo s trenerko Adidas in slišal sem nekoga kričati, Kaj je to, '95? Če bi leta 2017 tako prišel ven, bi bil običajen jebenec.

Če pogledamo nazaj, se zdi, da sta Reed in Ingersoll na to najbolj ponosna, in ne le z vidika estetike. Naša vloga je bila odpreti ta vrata, človek, pravi Reed. Sranje je bilo zastarelo, ni bilo zabavno in zelo polarizirano na eno stvar, še posebej, ko je šlo za dojemanje ljudi o temnopoltih otrocih. Takrat je bilo vse 50 centov, velike kavbojke, ženstveni čevlji in škornji, velike kapuce. Bili so otroci, ki se niti niso počutili tako, vendar so se morali tako obleči, veš, kaj mislim? Poznala sem otroke, ki so bili v šoli super nergani, ki so nosili krpo in izgledali kot prekleti 50 centov, ker je to vse, kar lahko narediš. Tega ne bi storili, če bi vedeli, da imajo izbiro.

Ingersoll kaže na Lupeja Fiasca kot umetnika, ki je odprl vrata The Cool Kids. 'To je bil pravzaprav prvi korak v tej smeri,' pravi. Nekdo z zahodne strani Chicaga govori o rolkanju. Nismo bili kot Lupe, ampak smo prišli iz iste kaste. Šli smo od 50 Cent do raperja z očali in se pogovarjali brcati, potiskati . Ko ljudje prebolijo sranje, želijo nasprotno. Odraščali smo ob pogledu na to, kako so se v 80 -ih oblekli naši očetje in se pogovarjali o stvareh, ki so nam dejansko pomembne. Ne nosimo ves čas samo velikih, širokih kavbojk. Poznamo anime, poznamo knjige, jedli smo različno hrano. To obstaja.

Če pa ljudje na splošno želijo nasprotno od vsega, kar je bilo prej, kaj to pomeni za zdaj? Ne gre za ugotavljanje, kdo ste kot oseba, pravi Ingersoll. Gre za to, koliko lahko ljudem dokažete, da ste takšni, kot si mislijo, da ste. Ali, kot je v svojem romanu zapisala pisateljica Sheila Heti Kako bi morala biti oseba? , ki opisuje banalno, sploščeno privlačnost postmoderne zvezdnice: raje bi bil všeč, kdo sem se pojavijo biti in biti takšen, kot sem. To je naše življenje - nadnaravno dolgočasna končna točka dogajanja na Myspaceu za vedno.

Ustvarjalnost in slog bi morala biti poročena, vendar v resnici nimata nič skupnega, dodaja Ingersoll. Slog se uči. Ustvarjalnost je v tebi ali pa je ni.


TOko končamo z burgerji in se odpravimo v pisarno njihovega upravitelja v Bucktownu, Ingersoll in Reed lebdita nad Reedovim telefonom in se odločita preizkusiti na novo predstavljeno funkcijo Instagram Live. Živimo! Živimo! sarkastično zakričijo svojim privržencem, ki se prijavljajo, vmes se med seboj udarjajo s kroglami krogel iz stiropora iz pošastne potepuške pištole Nerf s sponko za ponovno polnjenje. Oba se izmenično odzivata na dohodne komentarje: 'Kje so psice?' Reed nejeverno odgovori: Ura je 15.00, človek, sprosti se!

Rekel je, da izgledam kot debel Ezekiel Elliott! Ingersoll sputters, lažno poškodovan, se je odzval na drug komentar. Hej, nekdo je rekel, da si čudak črnuh, brat, doda in se obrne k Reedu.

Sem mmmm! Reed vrane, obstreljevanje stene s kroglami Nerf. Kriv!

Mimogrede, pri The Cool Kids je najbolj čikaško to, da so smešni. Desetine v Chicagu so povsem drug šport, pojasnjuje Ingersoll. Med odraščanjem moraš biti smešen; Moral si se naučiti, kako imeti debelo kožo in kako biti hiter, ali pa boš ostal. Iz vsega se norčuješ - ne norčuješ se od stvari, ampak iz vsega se norčuješ. To je najbolj čikaški del tega, kar počnemo. Vse je prekleto smešno, tudi če ni smešno.

Prihaja iz tiste zime, dodaja Reed. Nimate kaj drugega, kot sedeti v hiši in se ves dan pogovarjati o svojih prijateljih. Ko bi bilo hudiča, bi bil v kleti nekoga, ki bi igral videoigre in samo izpopolnjeval svoje spretnosti v govorjenju, ker se ne bi mogel igrati nogometa.

mario je vojni zločinec

Reed, ki se je pred leti preselil v LA zaradi občutka poklicne obveznosti, se je od takrat preselil nazaj v domači kraj. Vsi pravijo, da moraš to storiti, a sovražil sem ga, človek! ' on reče. 'Mislim, bilo je v redu, vendar sem bil kot, Jebemti, tole je nadležno! Ljudje, potem pa sonce vsak dan. Malo je bilo Območje somraka . Naredil sem veliko sranja, vendar se mi ni zdelo prav, človek. Vsi so v stalnem ciklu premikanja in odhoda, zato ne morete vzpostaviti ničesar stabilnega. Vsi sovražijo svoj domači kraj, sovražijo to, od koder so, in čutijo, da bi morali iti. Ampak včasih, ne.

Nekaj ​​o srednjem zahodu-naši ljudje, naši stari starši in pradedki, prišli so v Chicago, Detroit, St. Louis, da bi prišli z juga, doda Ingersoll in razmišlja na glas. Ločili so se od tistega, kar jim je bilo všeč, zdaj pa smo seveda separatisti. Nimava istega tovarištva. Ampak imamo! Ker bodi izven mesta z nekom iz Chicaga, bodi izven države z nekom iz Detroita in obstaja bratstvo. Obstaja ta kolektivna zavest. To bratstvo imamo. Če bi obstajal način za boj proti temu in bi ljudem omogočili enak odnos na mestu, kjer so, to ne bi bilo mesto, ki bi ga morali zapustiti.

Z dovoljenjem umetnika

THEPo tisti noči se temperatura sredi decembra spusti na nič stopinj, vendar ni pomembno. Thalia Hall, kjer bodo The Cool Kids prvič v pol desetletja nastopili skupaj v svojem domačem kraju, je napolnjenih s skoraj 900 osebami. Množica bi se lahko nekoliko nakrivila, vendar je vzdušje nedvomno - ista raznolika paleta obrazov in stilov, ki ste jih morda videli na noči v mestni hiši leta 2007.

Pomislim na nekaj, kar je Ingersoll povedal prej, ko sem vprašal, kaj se je najbolj spremenilo v dvojici v desetletju vzponov, padcev in popolnih ponovnih zagonov. Potem smo imeli le velike sanje, je dejal. Mislim, da nismo res tehtali, kako želimo, da bi iskal celoten spekter. Ko imaš velike sanje in se odigrajo večje, kot si mislil, si včasih lahko preobremenjen. Zdaj me ne pretresejo sranja. Ko smo prvič prišli ven, so nas ljudje zaničevali, kako izgledamo, in to sranje bi me motilo. Zdaj mi ne moreš reči sranja, in če bi to storil, bi te verjetno osrečil. Pokima Reedu: Lahko ga vprašaš, to sranje se je zgodilo že nekajkrat. Toda ta odnos je zrelost. V resnici gre za glasbo in mi se zabavamo. Prej se je spremenilo v: Ali smo mi The Cool Kids, ta grandiozna ideja, ki so jo vsi ustvarili za nas? Meni je vseeno! Prvi res pomemben nasvet, ki smo ga dobili, ko smo začeli delati na tem albumu, je bil: Fuck The Cool Kids. Mi smo že The Cool Kids.

Nazadnje, da bi kričali iz tistega, kar se zdi kot pol mesta Chicago, sta Ingersoll in Reed na odru pri usklajevanju mornarsko-bordo jopič Black Mags . Množica kriči vsako besedo: YO, I GOT THIS '89, '90 / PISTONS CHAMP FLAT-BILL / BLACK STARTER CAP S HOLOGRAMSKIMI OZNAKAMI. In v spominu množice niso le največji hiti dvojca. Vedo, da vse solo sranje-Reed's Cell Dope in Memo dobijo še posebej velik odziv-in poznajo tudi novo sranje, od modernističnega, a vseeno rahlo Slick Rick-ish Connect 4 do nežno srhljivega odmeva Running Man , v katerem Reed rafa z nezadovoljnim nasmehom: Še vedno na strani Iana Connorja poskušate izbrati, kaj obleči / Ti kmetje sveži kot jaz? Povej mi, kako / Še vedno stiskajo majice na kavču / Majice rock skupin in skupine, za katere nič ne vedo / Ste že slišali za Iron Maiden? Brate, ki niti ne štejejo. Dvojac sedi na velikanskih nizkotoncih na odru, trguje tako, kot da nikoli ni odšel.

Meaghan GarveyMeaghan Garvey je pisateljica in ilustratorka MTV, ki v glavnem toku plava z licem navzdol.